Вперше в Національному заповіднику «Софія Київська» мистецька галерея «Хлібня» буде повністю віддана під один проєкт — «Ода до Радості».
Ця виставка робить три основні акценти: на демократичність сприйняття, дослідження арт брюту та розкриття базової позитивної емоції — радості — в контексті війни, оглядаючись на гімн «Ода до Радості».
Візуальний наратив виставки розгортається у просторі дев’яти залів «Хлібні», фіксуючи конфлікт і спробу синтезу цих начал: контрольованої гармонії на противагу дикій стихії. Концепція досліджує напругу між радістю як ідеєю та радістю як досвідом; між контролем і розчиненням; між мораллю та інстинктом. Питання балансу та доречності зависають у просторі, виявляючи єдину сполучну ланку — ритуал.
Проєкт розкриває образи через постать сучасної людини, яка втратила свого бога, але зберегла ритуали, що сковують її в розвитку, будуючи ілюзію безпеки. Гармонія постає лише вторинним ефектом, крихкою поверхнею, яка приховує внутрішній розрив.
Експозиція об’єднує понад 200 творів мистецтва, демонструючи широку палітру сучасних художніх медіа.
Простір дев’яти залів «Хлібні» свідомо позбавлений штучного тематичного розмежування. Експозиція не ділиться на підтеми — вона підпорядкована єдиній бурхливій динаміці, що пульсує в діапазоні від глибокої особистої драми до безмежного щастя, віднайденого у простих речах. Цей безперервний візуальний потік стає віддзеркаленням нашої буденності в часи війни. Він фіксує наше мінливе, нестабільне й хитке ставлення до радості, її проживання від ранку до вечора, де миттєвий емоційний спалах здатний перерости у глибоке філософське осмислення.
Один із залів першого поверху трансформується в цілісний, окремий світ — простір робіт молоді з комплексними порушеннями розвитку, створений у кураторській співпраці з громадською організацією «Бачити серцем». Ця частина експозиції постає простором емоційної напруги та щирості виставки, де радість постає як базовий інстинкт свободи, позбавлений соціальних фільтрів та умовностей.
Інші зали «Хлібні» акумулюють у собі зріз сучасного українського бачення через роботи переможців всеукраїнського open call. Це багатоголосся авторів, які звеличують буденність, рефлексують над болем та шукають нові візуальні коди радості під час війни. Зали другого поверху повністю надані резидентам CUTOUT COLLAGE ART PROJECT та відомим митцям України.
Тут розгортається взаємодія різноманітних художніх медіа, де домінують колаж, експресивний живопис і багатожанрова графіка. Роботи митців демонструють звичні образи гармонії, оголюючи внутрішню напругу між контролем форми та дикою стихією творчого інстинкту.
«Ода до Радості» звертає увагу на нестабільність почуттів від ранку до вечора. Цей проєкт — простір емоційної легалізації болю та водночас утвердження права на щастя під час війни. Оголюючи почуття через розмаїття художніх форм, митці перетворюють виставку на живий, пульсуючий досвід, де кожен крок експозицією наближає нас до єдиного справжнього одкровення — радості бути живим.
Сама тема виникла з ідеї французького галериста Ксавьє Гра, який щороку, спираючись на гімн Європейського Союзу «Ода до радості», збирає навколо себе митців, що підтримують одне одного на будь-якій відстані, керуючись принципами гідності та порядності, цінуючи людське життя, та створює виставки в різних містах Європи, переважно в Парижі.
Кураторки: Катя Сита, Аннет Сагаль, Лілія Бершова. Технічні куратори: Олена Фокова, Ірина Кудряшова, Анастасія Галушка, Каміла Захарова.
Учасники виставки:
Резиденти CUTOUT: Айхерт Леся, Галушка Анастасія, Дунаєва Ірина | Duna, Dolgert Natalie, Жукова Анна, Зименко Дар’я, Julia Sonata, Mkbee, Коваль Ірина, Костюк Євгенія, Кудряшова Ірина, Лозова Оксана, _okeana_, Ellen Rococo, VMRSHNKV, Морозова Олена, Nata Savina, Annete Sagal, Самойлович Анна, Katya Syta, Siliakova Maryna, Татаренко Ірина, Фокова Олена, Школьна Ярослава, Дарка Шпикуляк.
Запрошені митці: Daltonik, iSky Ірина, Rakontanto, Дацюк Ксенія, Дворак-Галік Олеся, Дробот Марія, Іващенко Руслан, Маслова Маріанна, Мачковська Женя, Nekraha Igor, Ортинська Соломія, Соломко Юрій, Стефан Стойков.
Артмайстерня «Бачити серцем»: Артеменко Богдан, Білан Діана, Венгер Євген, Гринда Юрій, Дедікало Павло, Дідик Артем, Зезяєва Олена, Казмерчук Назарій, Косенко Валерія, Лазарев Ніколас, Лобода Андрій, Малікова Єлизавета, Мусаелян Артем, Олєніченко Руслан, Олійник Ольга, Островська Дарʼя, Реньов Назарій, Яскевич Матвій.
Переможці Open Call: Adam Liia, Bel Illya, Бондаренко Катерина, Бондарець Катерина, Борзенкова Олександра, В’язінько Олександра, Владимирська Вікторія, Gush x Vabi, Возняк Ірина, Гвоздик Іра, Eva Holts, Губіанурі Маріамі, Гужва Алла, Глушко Світлана, IRYDIY, Pani Kateryna, Євтушик Марина, Кадирова Раїса, Капустинська Юлія, Кашіцина Аліна, Кирик Наталія, Кравцова Тося, Kryvych, Lavryk Svitlana, Yesnaya / Єснея, Лемберська Олена, Лобанова Аліна, Мещеряк Олександр, Михайлова Ольга, Морозова Дарія, Натта Єрхова, Олійник Ольга, Осадча Олена, Остренко Віка, Охман Наталія, Павлюк Юлія, Папка Олена, Олексіїва Оксана, Pyvovarova Maria, Пилипчук Анна, Подлевський Святослав, Полякова Юлія, Popovich S, Прядко Софія, марина ппсрв, Omnia Voivat, Ревіка Олексій, Рокицька Юлія, Семко Ірина, Синиченко Леся, Соколюк Ольга | Sokoliuk, Iryna Tarashkevych, Трейніс Крістіна, Maksym Tretiak, Труш Дмитро, Циганкова Ася, Чебанова Світлана, Черкасова Станіслава, Шпітько Аліна | Lina, Шульга Юлія | Collage.absurdage.
Проєкт реалізується спільнотою #МоєМіністерствоКультури під патронатом CUTOUT COLLAGE Art Project за підтримки французької галереї Le Bonheur Est Dans L’instant (Щастя в Моменті) та її власника Xavier Gras (Ксавʼє Гра).
Проєкт реалізується у співпраці з ГО «Бачити серцем» та фондом «Вплив», що створюють можливості для людей з інвалідністю та їхніх родин через інтеграцію в суспільство.
- Відкриття: 22 червня о 17.00
- Галерея «Хлібня» Національного заповідника «Софія Київська» (м. Київ, вул. Володимирська, 24 а)
- Період експозиції: 22.06.2026 — 19.07.2026
Фото на головній: Маріамі Губіанурі «Дослідження простору»
