Розповідаємо про виставки, які варто відвідати в Києві, Львові, Миколаєві, Запоріжжі та Харкові.
- Нацiональний музей «Київська картинна галерея»
- Виставковий проєкт Сергія Гая «Цитати»
- з 17.10.23 по 19.11.23
Які б драматичні процеси не відбувалися в світі, природа продовжує жити. Струмки не можуть не бігти, птахи не співати, квіти не розквітати, так і сутність художника не може спати. Сутність творчості Сергія Гая лежить поза бажанням змінювати світ, але в спогляданні краси та примноженні світової гармонії.
- Національний музей українського народного декоративного мистецтва
- Колективна виставка майстрів кераміки Zoo Zoom 2
- з 13.10.23 по 12.11.23
У продовж 2018 – 2019 рр. митці працювали над всеукраїнським виставково-мистецьким проектом «Зооморфна пластика в сучасній кераміці». Це був і є багатофункціональний художній захід, спрямований на популяризацію сучасного мистецтва кераміки в Україні, який реалізується в стінах Національного музею українського народного декоративного мистецтва.
Zoo Zoom I, став продовженням виставкового проекту 2016 – 2017 рр. «Aqva vita від гончарних красенів» ( зооморфний посуд з колекції музею), під час якого було презентовано понад 120 зооморфних посудин ХІХ–ХХ століть з фондової
збірки музею.
- Палац Потоцьких
- Виставка «Феномен Марії Примаченко»
- з 14.10.23 по 31.12.23
51 твір зі збірки Запорізького обласного художнього музею зберігає пам’ять про Дім. Дім художниці ‒ село Болотня на Поліссі, якому не було кінця: у кожному дереві чи краплі дощу вона бачила Україну, чула далекі голоси Народу, пісні, яких не знала, запахи трав, які ростуть у далеких краях. Вона малювала екзотичних тварин, бо знала, їм буде добре тут і нам буде добре тут. Майстриня приносила цілісінький світ у свої роботи, так її Дім ставав Світом.
- Виставкова зала Національної академії мистецтв України
- Виставка скульптур Анатолія Куща «Портрети»
- з 18.10.23 по 15.11.23
Виставка «Портрети» розкриває ставлення Анатолія Куща до жанру портрета як до непересічного явища, що вбирає у себе різноманітні пластичні рішення та демонструє кілька напрямів пошуку скульптора в цьому жанрі впродовж півстоліття його творчої діяльності.
Образні рішення зображень історичних осіб митець подеколи романтизує, наснажуючи бароковим настроєм, суголосним українському національному характеру й часу їхнього життя. Втім за формою він вирішує портрети переважно академічно виважено та переконливо. Скульптор дивним чином уміє пристрасть й екзальтований душевний порух героя стримати в пластичній формі так, щоби він не «вибухнув», але й не застиг. Той рух енергій і життя форми відчувається і зчитується повсякчас. Це стосується всіх портретів майстра — його герої мають не лише характер, а й настрій та сповнені енергій.
- Національний центр «Український Дім»
- Виставка сучасних плакатів до культових українських фільмів «Ре/Візія»
- з 17.10.23 по 05.11.23
Відправною точкою проєкту став рейтинг «ТОП-100 українських фільмів», що з’явився в результаті масштабного опитування представників(-ць) національної та міжнародної кінокритичної спільноти, ініційованого та проведеного Довженко-Центром в 2020-2021 роках.
Нові постери до вибраних стрічок з рейтингу створили відомі українські художники, ілюстратори та дизайнери — загалом 31 автор та авторка.
- Арт-фундація ДУКАТ
- Виставка творів київського шістдесятника Бориса Плаксія «Прометей»
- з 18.10.23 по 20.11.23
Борис Плаксій належав до когорти безкомпромісних українських митців — він завжди йшов своїм шляхом, створивши потужний асоціативно-образний художній простір. Його твори впізнавані й добре відомі дослідникам та поціновувачам українського мистецтва.
В наші дні ми говоримо про Бориса Плаксія, як про одного з видатних українців, хоча тривалий час його мистецька практика була неприйнятною та розвивалася в сфері неофіційної культури. Незважаючи на те, що у 1960-х роках митця вважали одним з найперспективніших монументалістів, його активна громадянська позиція та співпраця з членами Клубу творчої молоді «Сучасник» призвели до того, що у 1970-х роках твори майстра перестали приймати на виставки, а одну з найголовніших для митця монументальних робіт — стінопис у київському кафе «Хрещатий яр» знищили через ідеологічні міркування.
- *8 ПРИЧАЛ (Миколаїв)
- Виставка авторів та авторок школи концептуальної та арт фотографії MYPH «Візуальна історія Миколаєва»
- з 13.10.23 по 30.11.23
«Візуальна історія Миколаєва» — виставка 20 авторів та авторок школи концептуальної та арт фотографії MYPH, яка фіксує вплив війни на місто Миколаїв та морально-психологічний стан місцевого населення. Місто, дев’ять місяців перебуваючи на лінії фронту, зазнало тяжких випробувань, зазнало обстрілів та загрози окупації. Цей проєкт має на меті зберегти та представити візуальний слід досвіду, через який пройшло місто, допомогти відновити моральний дух місцевої громади, а також, підкреслити неперевершену силу та винахідливість миколаївців, які призвели до присвоєння Миколаєву звання «міста-героя».
- Туристичний Інформаційний Центр (Запоріжжя)
- Виставка художника Віталія Кравця «Краєвид»
- з 19.10.23 по 15.11.23»
«Краєвид» — це про наслідки російської збройної агресії для української мальовничої території. Документування емоційного стану, який зараз відбувається з нашою землею. Про те, як під впливом бойових дій природа перетворюється на абстрактне явище: коли дерева сусідять з розтрощеними танками, земля переорана технікою, глина змішалася з мастилом і кров’ю. І що понівечений український краєвид це вже не прекрасний пейзаж, а портрет, сповнений болю.
- Галерея НЮ АРТ
- Виставка «У пошуках натхнення»
- з 26.10.23 по 28.11.23
Ваза з квітами, тарілка з фруктами, стос книг, улов риби – що у них спільного? Всі ці об’єкти доволі прості та буденні, але у кожного з них є своя цінність варта вашої уваги та пензля художника. Пошук краси та натхнення у буденному житті, об’єктах, що постійно нас оточують – саме цьому присвячена виставка «У пошуках натхнення».
Пройшовши складний еволюційний шлях від XVII століття натюрморт набув символічного змісту, красномовності, відображення думок художника. В той же час він є декоративним жанром, що підвищує емоційну виразність форм, які його оточують. Натюрморти можуть створити настрій, продемонструвати майстерність художника, нагадати про приховану і тимчасову красу життя.
- Національний музей Тараса Шевченка
- Виставка «Наш час – наш простір»
- з 18.10.23 по 05.11.23
Серію «Наш час – наш простір» видавництво Софія-А започаткувала майже 20 років тому в 2004 році. До неї увійшло більше 30-ти альбомів, каталогів та монографій найкращих українських художників. За цей час було проведено десятки виставок української образотворчості, персональних та колективних виставкових проєктів в Україні та за кордоном.
Виставка «Наш час – наш простір» в Національному музеї Тараса Шевченка продовжує знайомити відвідувачів з українськими митцями: Віктором Зарецьким, Миколою Максименко, Анатолієм Марчуком, Олексієм Поляковим, Олександром Садовським та іншими. Саме сьогодні, як ніколи, ми повинні стверджувати свою культуру та самобутність. Час, у якому ми живемо, – наш час, тому маємо наповнити його актуальними сенсами і, продовжуючи тисячолітні традиції, заявити про образ України ХХІ століття.
- M17 Contemporary Art Center
- Виставковий проєкт «СХЕМА ЗБІРКИ»
- з 09.11.23 по 04.02.24
Проєкт «Схема збірки» зосереджений на феномені Київського інституту автоматики – мистецького осередку, що виник стихійно в будівлі по вулиці Нагірній 22. Виставка в ЦСМ М17 об’єднає 60 митців, які презентують самоорганізовану спільноту художників, що є живим організмом, який розвивається та змінюється, і дає імпульс новим ідеям та рефлексіям художників.
Експозиція не має хронологічної послідовності та являє собою своєрідну модель для збірки – символічну схему, де сукупність елементів, деталей, подій, складається в сприйнятті глядача у цільну конструкцію.
- YermilovCentre
- Фотовиставка «Сміливі нести світло»
- з 05.11.23 по 19.11.23
Минула зима стала одним з найважчих випробувань за всю історію незалежної України. Як жили українці під час масових відключень світла, налагоджували побут, продовжували працювати й допомагати один одному — розповідають у своїх роботах українські фотографи Саша Маслов, Сергій Коровайний, Євген Малолєтка, Поліна Полікарпова, Мстислав Чернов та багато інших.
Документація масових відключень світла дає новий вимір, нову глибину в розумінні того, як українці переживають найважчі часи свого життя і водночас формуються як нація — ми адаптуємося до будь-якого дискомфорту, але не погоджуємося на щонайменші компроміси із совістю.
У проєкті «Сміливі нести світло» ми бачимо багато надії, цінностей, які об’єднують нас усіх і персональний травматичний досвід перетворюють на колективний спротив відчаю, створюють нові форми існування. Через документацію війни ми бачимо, що навіть в надзвичайно важких умовах українці знаходять спосіб навчатися, створювати, працювати. Продовжувати боротьбу.
- Національний музей Тараса Шевченка
- Виставка World Press Photo 2023
- з 08.11.23 по 03.12.23
В рамках виставки представлені результати щорічного конкурсу World Press Photo, найкращі зразки фотожурналістики та документальної фотографії за 2022 рік. Загалом в експозиції представлені роботи усіх 24 регіональних переможців з 23 країн світу.
Фундація World Press Photo — глобальна платформа, що об’єднує фотожурналістів, фотографів-документалістів та нашу глобальну аудиторію через достовірне оповідання історій. Заснована 1955 року групою голландських фотографів, які організували конкурс для представлення своїх робіт міжнародній аудиторії.
- Нацiональний музей «Київська картинна галерея»
- Виставковий проєкт Анатолія Варварова «Літопис сьогодення»
- з 31.10.23 по 29.11.23
Мистецтво не може стояти осторонь світових катаклізмів. Воно вповні живе лише відображуючи те, що турбує людство, окремі нації та народи, кожну людину. Тож природньо, що справжній український митець уже більше року не може оминути тему трагічної воєнної дійсності.
Анатолій Варваров поставив собі завдання створити справжній «літопис сьогодення», показати як змінилось його власне життя і буття нашої країни. Його творчість лірична та насичена непереборною вірою в Перемогу. Кожне переживання, кожен порух душі закарбовані у творчості. Саме тому скрупульозність митця і правдивий характер його робіт дозволяють нам назвати його літописцем української сучасності.
- Dymchuk Gallery
- Виставковий проєкт Наталії Лісової «Невизначений простір»
- з 02.11.23 по 24.12.23
Проєкт «Невизначений простір», до якого увійшли живопис, графіка та відео, створені після повномасштабного вторгнення, у форматі серії пейзажів й інтерʼєрів. Чорно-білі димчасті полотна — це форма, що дозволяє художниці фіксувати простір і свіжі спогади, наче з давно минулого мирного життя, до гіркого дорослішання й війни. Через страх втрати, авторка почала фіксувати важливі місця й людей, створюючи нішу зі спогадів, в яку можна безпечно зануритись.
Чорно-білі інтерʼєри Лісової виглядають тривожно, закинуто, але, натомість, пейзажі ніби створюють портали в невизначений і безпечний світ. Така ахроматична фіксація забезпечує збереження самодостатності спогаду, в художньому обрамленні захоплюючи минуле. Це авторський спосіб стабілізації, архівації і збереження простору, теперішнього й майбутнього. Водночас, цей метод працює і для архівації памʼяті, яка з часом втрачає деталі, документальність, стає менш достовірною, мінливою, а згодом, взагалі, залишає по собі одне враження, і вже не дуже важливо чи було саме так.
- Галерея «АВС-арт»
- Персональна виставка Андрія Чебикіна «Коло Овідія»
- з 26.10.23 по 17.11.23
Літера «О» – як знак кола й початок імені геніального римлянина. «О!» – як метафоричний образ вигуку здивування, зацікавлення, захвату. Відтак «Коло Овідія» об’єднує довкола себе і поціновувачів поетичного образотворення, й образотворчої поезії.
У вільній, не закутій схемами графіці Андрія Чебикіна перо й лінія дозволяють виразити одномоментно, без повтору чи повернення, екзистенцію, адекватність жесту внутрішньому імпульсу. Лаконізм і виразність образів досягаються ощадливим вибором форм: автор не вводить тон, а тільки лінію – видовжену, рвану, цятковану. У ній бачимо пружну руку майстра, що має добру чуттєву пам’ять, тому композиції графічних аркушів привабливі магією емоційної цілісності.
Фотографія на головній: робота Вячеслава Тешнера з виставки авторів та авторок школи концептуальної та арт фотографії MYPH «Візуальна історія Миколаєва» в арт-просторі *8 ПРИЧАЛ.
