Categories
INTERVIEW

Іnternational Xuj Art Foundation: это ни в коем случае не вандализм, а истинная жизнь уличного искусства

Одни их называют вандалами, другие поддерживают и восхищаются, информационный портал ugallery попытался разобраться в сложившейся ситуации и пообщался с  Іnternational Xuj Art Foundation.

Расскажите о концепции арт-проекта XujUnitedUs?

Мы внимательно следим за методами работы больших киевских коммерческих или политических проектов по созданию муралов. Мы видим, как легко любая деятельность на улицах города может легитимизироваться, если будет позиционирована как искусство.  В основном уличное искусство нелегально, поэтому мы решили создать арт-институцию, которая будет курировать наш проект. Таким образом, размещая логотип International XUJ ART Foundation возле настенных рисунков, мы создаем произведения искусства. Действуя по той же схеме что и киевские чиновники.

Вы выступаете против муралов в целом или против муралов в том виде, в котором они существуют в Киеве и других городах?

Мы ни в коем случае не против муралов. Большинство из созданных в Киеве работ – достойные произведения монументально-декоративной росписи. Но так как созданием этих работ занимаются чиновники и бизнесмены, которые, возможно не очень разбираются в том, что такое уличное искусство. В результате, искусством называется то, что таковым не является. Мы решили им помочь, посредством нашего взаимодействия с созданными объектами, вводим их в дискурс современного искусства. Мы обращаемся к различным  традициям уличного искусства, компилируем их, переосмысливаем. В результате, созданные в Киеве муралы действительно обретают смысл и современные коннотации.

Многие считают то, что Вы делаете — вандализмом, что ответите своим оппонентам?

В каком-то смысле, вандализмом можно назвать все что делается на улице. Мы создаем свои произведения поверх нарисованных муралов. В то же время муралы наносятся на объекты архитектуры, которые тоже являются произведениями искусства. Так что это ни в коем случае не  вандализм, а истинная жизнь уличного искусства.

Планируете ли Вы более масштабные акции или ограничитесь тегом (XujUnitedUs) в виде трафаретов?

Мы ничего не планируем. Мы реагируем.

Если столь радикальные методы борьбы с мурализацией Киева не принесут желаемых результатов, каков будет следующий шаг?

Наша цель не борьба, а творчество.

Среди райтеров (стрит-арт художников) существует собственная терминология, есть такой термин как «toy» (обозначает неопытность райтера и некачественное выполнение работы). Ваш трафарет является синонимом этого термина?

Наш трафарет – это логотип институции International XUJ ART Foundation, а основной визуальный ряд – рукотворное начертание слова Х*Й. В использовании этого визуального кода мы обращаемся к древней славянской традиции стенописи.

Граффити как вид искусства всегда был и есть независимым, мурал в свою очередь в большинстве случаев контролируется либо спонсорами, либо городскими властями, нужно ли городу контролируемое искусство?

Чем больше в городе искусства, тем лучше! Мы хотим, чтобы каждый человек в городе мог позволить себе создавать такие произведения. Ведь город, наполненный яркими оптимистичными образами,  не так удручающе переживает кризис инфраструктуры или обострение криминальной ситуации. Такое уличное искусство позволяет окунуться в идиллический мир традиционных ценностей и религиозной морали. Мир, где нет войны и коррупции,  где цветут подсолнухи  и живут сказочные птицы, где красивые девушки и выдающиеся исторические персонажи, как будто, говорит нам – все будет хорошо.  Мы в восторге от этого явления, и не можем оставаться в стороне от того, как преображается наш город.  Наше искусство можно воспринимать как знак благодарности, поэтому мы и говорим — XujUnitedUs!

Categories
INTERVIEW UKRAINE

Художественное сообщество о мурализации Киева

Количество муралов в Киеве растет феноменальными темпами и на этом фоне в социальных сетях разгорелись нешуточные баталии между теми кому нравится, и теми кто не видит в этом признаков искусства. Информационный портал ugallery попросил художников, галеристов и арт-экспертов ответить на несколько вопросов касающихся мурализации Киева:

  • Нужны ли муралы Киеву (в частности в исторической части города)?
  • Можно ли называть киевские муралы искусством?
  • Почему такой масштабный проект, как мурализация города, не обсуждается с общественностью и художественным сообществом?

Марина Щербенко, арт-куратор и галерист (Shcherbenko Art Centre):

  • Нужны ли муралы Киеву (в частности в исторической части города)?

Муралы — это большие граффити, созданные легально, чаще всего – на стенах городских домов. Соответственно, они не должны нарушать целостность архитектурного облика города. Поэтому подход к  выбору мест и количества муралов в историческом центре города должен быть как можно более аккуратный и взвешенный. Старая открытая стена дома не обязательно должна быть зарисована каким-либо изображением, она уже сама по себе представляет историческую ценность. Сегодня Киев превращается в пестрящее муралами, наравне с рекламными щитами, визуально перегруженное пространство. Муралы нужны, но ответственным за выбор мест для их размещения, отбор работ и художников должен быть не активист (в нашем случае это человек, работающий под ником Гео Лерос), а комиссия, в которую будут входить представители сообщества профессионалов в сферах архитектуры и современного искусства.

  • Можно ли называть киевские муралы искусством?

Есть удачные муралы, даже в центре города. Например, мурал в Сквере Небесной Сотни — портрет Сергея Нигояна – сделан в правильном месте и в нужное время, продуман концептуально и воплощен тонко, на сближенных светлых тонах. Но большая часть муралов выполнена некачественно, иногда даже отвратительна для глаз, и с невероятной скоростью заполняет все доступные стены домов. Аргументы людей, причастных к этому процессу, таковы: борьба с безликостью и обветшалостью города, желание превратить Киев в мировую столицу стрит-арта… Эти цели благородны, но не методы их достижения. Ситуация с муралами становится катастрофической для нашего города. И уже сейчас, на уровне таких проблем, как незаконные застройки, вездесущие ларьки, тротуары улиц, захватываемые под базары, застекленные балконы исторических зданий, «побитые» кондиционерами фасады и много другое, нам необходимо решать этот вопрос, вплоть до закрашивания большей части муралов.

  • Почему такой масштабный проект, как мурализация города, не обсуждается с общественностью и художественным сообществом?

Каждый мурал, его концепция, автор, эскиз, место размещения сначала должны быть утверждены, опять же, экспертной комиссией, состоящей из специалистов-профессионалов в сферах архитектуры и современного искусства. Вторым этапом должен быть обязательный опрос общественности, как минимум – жителей дома, который предполагают украсить муралом, и жителей соседних домов, из чьих окон будет видно это изображение. У меня есть знакомая, которая не может смотреть в окно своей комнаты без раздражения с тех пор, как каждое утро там ее “встречает” девушка с хворостом и в наушниках (на улице Гусовского).

Евгений Карась, коллекционер, арт-эксперт и галерист (Karas Gallery):

  • Нужны ли муралы Киеву (в частности в исторической части города)?

Самое важное не обобщать. Есть шедевры и уместные муралы, есть плохие и неуместные. Это монументальное искусство, которое, в отличие от станковой живописи, должно обладать тремя неразделимыми качествами, поскольку находится в публичном пространстве, в городской среде: должно быть высокого эстетического и технического качества; должно восприниматься с разных ракурсов, вписываясь в городской ландшафт; обладать тематической уместностью. Поэтому неважно как называется город и в какой его части находится этот художественный элемент среды, если он отвечает этим трем критериям. Хотя в исторической части нужно быть особенно выверенными и вдвойне требовательными к качеству.

  • Можно ли называть киевские муралы искусством?

Опять же, без обобщений. Есть потрясающее искусство, а есть, к сожалению, беспардонный дилетантизм и провинциальность.

  • Почему такой масштабный проект, как мурализация города, не обсуждается с общественностью и художественным сообществом?

Абсолютно согласен, что общественное пространство любого города, тем более столицы, должно быть под вниманием авторитетных независимых специалистов от лица власти. А муралы это часть государственной проблемы отсутствия диалога с экспертной средой.

Роман Михайлов, художник:

Среди всего нарисованного за последнее время, под кураторством Гео Лероса, большая часть достаточно посредственные росписи, а некоторые муралы откровенно ужасные. Проблема в том, что куратор не видит разницы между хорошей работой и этикеткой от конфеты перенесенной на фасад здания. Здесь еще проблема в том, что главной задачей фестиваля, закрасить как можно больше стен, организаторы поставили себе задачу, если я не ошибаюсь 200 муралов. Спешка приводит к тому, что нет времени ни на отбор художников, ни на то чтобы художник прочувствовал контекст города, района, дома, стены. Все это приводит к рождению безвкусицы, которая быстрыми темпами, под видом ярких картинок, захватывает Киев. И не нужно рассказывать про дело вкуса, все просто — есть вкусная еда, а есть не вкусная, но я не знаю людей которым по вкусу гнилая капуста. И еще, мне непонятно, как человек, который приложил столько усилий к созданию киевских муралов, с такой легкостью говорит: «бери и закатывай, не нравится — закрашивай». Я не понимаю такого подхода. Сплошной популизм и симулякр.

Даниил Галкин, художник:

Муралы отражают уровень не только их авторов, но и самого города, который позволяет им существовать. Сквозь данные изображения нам представляется возможность видеть их обратную сторону, то есть иметь представление о том, что висит, или желает висеть, над кроватью у среднестатистического жителя данного города. Для меня художественную ценность большинство из них не представляет, лишь вызывает недоумение и нежелание смотреть сквозь них. А те, кто берут ответственность утверждать подобные проекты, видимо, и являются одновременно их заказчиками.

Юлия Волошина, коллекционер и галерист (Voloshyn Gallery):

  • Нужны ли муралы Киеву (в частности в исторической части города)?

Появление муралов — в целом позитивное явление, так как это в основном волонтерская работа основанная на желании художников своими силами менять облик города в лучшую сторону. Значит сознание масс меняется, люди стали более активны, готовы проявлять инициативу. Но тут возникает много нюансов, ведь у каждого свое представление о «хорошем». Новые росписи появляются чуть ли не каждую неделю, при том что эскизы очевидно никто не утверждает, и в целостную концепцию они не укладываются.

Мы с Максимом очень много путешествуем, и видели за рубежом муралы задолго до того как они стали появляться у нас. В Майами, к примеру, целый район Wynwood, который отдан художникам стрит-арта под самовыражение. И все туристы съезжаются полюбоваться этой достопримечательностью. А вот в Европе, если и попадаются проекты в исторических центрах городов, то они, как правило, очень грамотно вписаны, уместны, и не разрушают исторический колорит местности.

  • Можно ли называть киевские муралы искусством?

На наш взгляд,  многим киевским муралам, помимо формы, не хватает содержательной части, смысла. Либо другая проблема — это откровенный морализаторский посыл, в то время как манера, форма исполнения желает лучшего. Ведь недостаточно просто реалистично перенести на огромную стену дома фотографию из интернета. Это вовсе не является искусством, в крайнем случае демонстрирует ремесло. Должна быть какая-то читаемая идея, тогда это будет искусством. Иначе — просто декор. Декор — для развлечения, а настоящее искусство побуждает человека думать.

На данный момент муралов в Киеве уже слишком много. Особенно это касается центра города, который еще худо-бедно пытается сохранить свое историческое очарование. И это как раз тот случай, когда качество должно преобладать над количеством. Поэтому лучше большая их часть была бы реализована где-то в спальных районах, где это уместнее, чтоб разбавлять однообразие тамошних построек.

  • Почему такой масштабный проект, как мурализация города, не обсуждается с общественностью и художественным сообществом?

Почему такой масштабный проект, как мурализация города, не обговаривается с общественностью и художественным сообществом мы не знаем. А было бы не плохо если бы обсуждался.

Владислав Тузов, куратор и арт-дилер (Tuzov Art Group):

  • Нужны ли муралы Киеву (в частности в исторической части города)?

Все же с исторической средой стоит аккуратнее обращаться, ведь она несет в себе историко-культурное наследие, охраняемое законодательством Украины. Особенно это касается традиционного характера исторической среды, ведь ее в Киеве становится все меньше. Но все же, если есть в этом острая социальная необходимость и эскизы согласованы с властью, специалистами и местными сообществами, то такой проект может послужить полем для развития диалога между этими тремя сторонами. Так мы получим кроме эстетически привлекательного внешнего вида застройки и консолидацию людей на базе этой темы как бонус.

  • Можно ли называть киевские муралы искусством?

Муралы – это определенное направление современного искусства. И как в любом искусстве художник, в процессе работы над своим творением, вкладывает себя в свое дело. Произведенный  мурал — это реализация его задумки, ни больше, ни меньше, потому к этому нужно относиться как к появлению картины актуального искусства, только в городском пространстве.

Помимо искусства, в последнее время, мы видим, что за счет высокого интереса к этому виду искусства, некоторые организации и отдельные лица получают очень неплохой пиар, но в свою очередь они вкладывают денежные средства в продакшн и другие затратные части по созданию муралов в Киеве.

  • Почему такой масштабный проект, как мурализация города, не обсуждается с общественностью и художественным сообществом?

В последние годы тема муралов в украинском обществе приобрела большую популярность. Я знаю, что с июля в Украине стартовала одна образовательная инициатива, главной целью которой является популяризация культуры стрит-арта во всех городах страны.

С июля по август все желающие могли представить свою идею на национальном конкурсе. Автор лучшего проекта мог воплотить свою идею на стене одного из специально выбранных для этого домов. И в рамках этого проекта авторам идей помогали известные художники, культурологи, урбанисты и искусствоведы, то есть диалог с общественностью и художественным сообществом таки был. Потому на данном этапе я могу сказать, что обсуждение этой темы и принятие коллективных, взвешенных решений уже началось.

Также на сегодняшний день, для меня непонятен вопрос защиты интеллектуальной собственности такого произведения искусства. С одной стороны все, что нанесено автором, является его произведением искусства, с другой стороны это произведение искусства нанесено на стене города и последний в свою очередь может на всех юридических составляющих перекрасить стену на свой лад, и нанести новый мурал. Поэтому, на мой взгляд, муралы понятие временное и незащищенное со стороны возникающих вопросов интеллектуальной собственности.

Лена Сиятовская, художница и участница арт-группы «Степь»:

  • Нужны ли муралы Киеву (в частности в исторической части города)?

Муралы важны для города, но не менее важен подход к их созданию. Количество муралов и скорость, с которой они появляются в городе, немного настораживает. А что по поводу их художественной ценности? Да, я понимаю, что большинство жителей хочет видеть на стенах «красивые» рисунки в стиле гиперреализма, но их нельзя назвать искусством. Это просто декорирование, которое с эволюцией общественного вкуса поменяет свои тенденции. Хотелось бы больше качественных и по-настоящему современных работ.

  • Можно ли называть киевские муралы искусством?

Я видела далеко не все киевские муралы. Многие из них не совсем вписываются в исторический контекст и настроение города. Есть много хороших работ, например, авторства Interesni Kazki, Zosen Bandido.

  • Почему такой масштабный проект, как мурализация города, не обсуждается с общественностью и художественным сообществом?

Не знаю. Хотелось бы, чтобы ситуация изменилась.

Зинаида Лихачева, художница:

  • Нужны ли муралы Киеву (в частности в исторической части города)?

Муралы оставляют след на объекте в самом начале его подготовки, акт побелки ощущается очень сильно,  вызывая чувство утраты. Акт сам по себе посылает мощный сигнал, иногда даже более политически заряженный, чем то, что потом изображено. Что касается исторических мест, здесь моё категорическое против.

  • Можно ли называть киевские муралы искусством?

Хороший философский вопрос. В широком смысле мурал — масштабнейшая часть современного стрит-арта, исходя из этого, муралы — искусство. Но оценка каждого отдельного из них будет субъективной. Мне не хотелось бы судить. Знаете, не судите…

  • Почему такой масштабный проект, как мурализация города, не обсуждается с общественностью и художественным сообществом?

Этот вопрос скорее всего нужно адресовать городскому совету и департаменту градостроительства и архитектуры — тем людям, которые формируют лицо современного Киева. Мне кажется, что логичным было бы существование художественного и общественного совета, возможно даже проведение референдумов в микрорайонах столицы.

Михаил Деяк, художник:

  • Нужны ли муралы Киеву (в частности в исторической части города)?

Муралы Киеву даже необходимы, город сильно застроен советскими объектами, в том числе и центр, а это хоть какой-то выход из ситуации. Но если развивать тему благоустройства города, безусловно надо внедрять не только муралы, но и современную архитектуру, дизайн, скульптуру.

  • Можно ли называть киевские муралы искусством?

По-моему мнению, киевские муралы можно называть искусством, потому что их, как минимум, непросто сделать.

  • Почему такой масштабный проект, как мурализация города, не обсуждается с общественностью и художественным сообществом?

Обсуждать такие проекты нужно не с обществом, а с архитекторами, дизайнерами и художниками, потому что большинство нашего общества не готово к чему-то новому.

Ольга Януль, редактор отдела моды Vogue Украина и художник:

  • Нужны ли муралы Киеву (в частности в исторической части города)?

На мой взгляд мурализация города — неповторимое, самобытное явление. И мое отношение к явлению скорее положительное. Однако, с исторической частью города, на мой взгляд, нужно быть более аккуратными и осмотрительными (скажем, со старым центром, потому как сталинские, брежневские и другие советские дома уже тоже часть истории). Полагаю, процесс точно не должен быть стихийным в этом контексте. Однако, учитывая бюрократическую структуру — нужно выработать наиболее оптимальную и «свободную» схему для взаимодействия.

  • Можно ли называть киевские муралы искусством?

Киевские муралы — продукт творчества креативной единицы. Чаще всего, они носят более декоративный характер, чем, скажем, смысловой. Потому, стоит понимать о каком виде искусства идет речь. На мой взгляд каждое украшательство должно иметь смысл.

  • Почему такой масштабный проект, как мурализация города, не обсуждается с общественностью и художественным сообществом?

Полагаю, вопрос институциональных связей вообще плохо развит в современном украинском обществе. Это определенно диалог, который следует инициировать и вести. Думаю, секрет в предыдущем опыте и остатках старой системы власти.

Categories
INTERVIEW

Мария Умиевская: из Польши с любовью!

Мария Умиевская — иллюстратор и графический дизайнер. Ее профиль – это создание маркетинговых материалов для различных проектов. Сейчас работает графическим дизайнером в Spartez (Гданьск, Польша).

Расскажи немного о себе. С чего началось увлечение изобразительным искусством?

Я бы не назвала это увлечением, так как в определенный момент каждому из нас нужно задуматься над тем, чем зарабатывать на жизнь. Я могла бы начать рассказ с детских рисунков, школьных стенгазет или университета технологий и дизайна, но это было бы неправдой. Рисовать, вкладывая в изображения свои идеи, я начала уже по окончании университета, когда какое-то время жила в Италии. У меня к тому моменту была некая, не побоюсь этих слов, база в академическом рисунке и живописи. Я видела в сети множество изображений, и в какой-то момент захотела делать что-то подобное.

Для творческих личностей вдохновение играет важную роль в работе. Чем или кем вдохновляешься ты?

Меня вдохновляют сильные личности. Когда читаю о людях, которые пробивали себе путь в самых сложных условиях, думаю, что это классно, и что я тоже так хочу.

Сейчас ты работаешь в Spartez, расскажи о своей работе. Как организован рабочий процесс?

В мои непосредственные обязанности входит разработка маркетинговых материалов компании (от брошюр и принтов на футболки до брендирования офиса) и интерфейсов продуктов, которым являются плагины для такой системы как JIRA. Основная цель работы сводится к тому, чтобы создавать полезные продукты, которые будут приносить не только доход, но и радость его создателям и пользователям. Рабочий процесс основан на взаимосвязи всех участников команды для достижения как можно лучших результатов.

Ты успела поработать с Buro 24/7, расскажи о сотрудничестве с ними?

У меня не было сотрудничества с Buro 24/7. Украинский отдел данного ресурса разместил на своем сайте информацию об одном из моих проектов, видимо, на основе статей иностранных онлайн изданий (HaffingtonPost, designboom и других), которые сделали это ранее. 

У тебя не было желания заняться fashion-иллюстрацией?

Когда-то у меня был интерес к fashion иллюстрации, который достаточно быстро иссяк.

Сколько времени уходит на создание работ?

По-разному.  Есть много факторов, которые влияют на длительность работы: от уровня продуманности проекта до количества свободного времени.

Какие тенденции в иллюстрации ты можешь отметить?

Честно говоря, я не отслеживаю тенденции. Да, я просматриваю работы других художников, дизайнеров и иллюстраторов, но при этом, не анализирую их в этом аспекте.

Иллюстрация это больше коммерция или искусство?

Я бы назвала коммерческую успешность одной из характеристик искусства. Кто-то зарабатывает на этом деньги, кто-то, нет. Но это вовсе не делает работы хуже или лучше.

Ты создала серию плакатов посвященных столице Украины, расскажи об этом проекте?

До работы над эти проектом, я создала плакаты, посвященные другим городам, которые оставили след в моей памяти. В Киеве я прожила около 20 лет, и чувствовала некую необходимость что-то дать этому городу на память после моего переезда в Гданьск. Только сменив место постоянного проживания, я осознала красоту города, который до этого был для меня обыденным. Первое, что видит человек в новом месте, — это здания. Поэтому основой для проекта послужили, на мой субъективный взгляд, знаковые сооружения XX — XXI века, которые наилучшим образом отображают черты преобладающих архитектурных стилей в городе. При этом я осознанно обошла стиль застройки жилых массивов. Каждый плакат состоит из обработанного снимка, краткой информации о здании и надписи Киев на английском языке. Надпись для проекта была создана каллиграфом Соней Панасюк.

Расскажи немного о хобби и увлечениях, о любимых книгах и музыке?

Мне трудно разделить основную деятельность с увлечением (оно же хобби), так как дизайн и искусство очень взаимосвязаны. Я люблю читать, что очень помогает мне в изучении иностранных языков (в данный момент польского и английского) и сохранении знания украинского, который я не использую в быту или работе. При этом я не могу назвать какое-то литературное произведение своим любимым, так как каждое из них несет свой посыл. Раньше наушники были вещью, без которой выход из дома был невозможен. Таким образом были прослушаны целые дискографии. Сейчас я слушаю музыку преимущественно во время работы над личными проектами. Мои предпочтения постоянно меняются, но чаще всего на повторе альтернативный рок и его производные.

И последний вопрос: что ты посоветуешь молодым иллюстраторам, которые смотрят на твои работы и тоже хотят зарабатывать на своих иллюстрациях?

Совершенствоваться и развиваться.

Categories
INTERVIEW

Katerina MANE: тайна которая касается нас всех

В Центре современного искусства «М17» открывается первая персональная выставка fashion-фотографа Katerina MANE. Ugallery встретились с Катериной и пообщались о фотографии, вдохновении и непосредственно самой выставке.  

Почему ты решила стать фотографом? Почему именно fashion-фотография?

Честно, с детства я хотела быть: либо хирургом, либо археологом, либо гонщиком в формуле 1. Может показаться странным набор данных профессий для маленькой девочки, но помимо этого с раннего детства я пыталась запечатлеть каждую поездку, сделать мини-репортаж с любого мероприятия, с аппаратурой я завязала отношения с первого, же взгляда. Увлечение фотографией проявилось где-то в 12 лет, и по сей день, я усовершенствую свою профессию.

Решение стать фотографом – это окончательный выбор или, может быть, в дальнейшем ты себя видишь в другом амплуа, например, режиссера или fashion-редактора?

Все возможно. Помимо того, что я фотограф, я еще и художник. Жизненного опыта у меня не много, но уже в свои 21 я прочувствовала, что все может кардинально измениться в жизни. Но сегодня я твердо знаю, что я — фотограф.

Для фотографа, как и для художника, вдохновение играет важную роль в работе. Чем или кем вдохновляешься ты?

Все делается с вдохновением. Что собственно такое «вдохновение»? Это два слова — «вдох» и «мгновение». Как не прискорбно, но это «мгновение» угасает, но я его поддерживаю каждый день, каждую секунду. Вдохновляюсь я жизнью.

Каждый фотограф проводит множество съемок, потому не может помнить о каждой из них. В голове остаются воспоминания только о самых ярких и запоминающихся. Расскажи о своих.

Сейчас все съемки для меня запоминающиеся. Я развиваюсь благодаря им. Но наиболее яркими для меня были съемки, когда я училась в школе. Я с моделями прогуливала школу для одного кадра на рассвете. Просыпались в 4 утра и шли в поле ловить рассвет. Или делать съемки на опасных заброшенных территориях, не боясь встретить «неприятности».

В твоем портфолио уже достаточно немалое количество фотографий, логично, что после насыщенного графика съемок приходит усталость. Каким образом ты восстанавливаешь свои силы?

В одиночестве. Я черпаю силы и энергию наедине с самим собой. Как ни странно, съемки суетливы, много людей, много шума, на мне вся организация съемки. И что бы привести свои мысли в порядок, я ухожу от социума. 

Есть такие проекты, в которых ты бы хотела участвовать? Каких вершин ты хотела бы достичь?

Для меня нет «непокоренных» вершин. Это всего лишь вопрос времени. Дай Бог, и все получится. На данном этапе я нацелена на журнал Vogue.

Насколько стилист важен в работе фотографа? Сотрудничаешь ли ты со стилистами или на данном этапе все делаешь сама?

Бывают съемки, что нужен стилист: для рекламы, журнальных съемок. Но стилизую свою съемку лично я. Стилист привозит вещи и не более. Но есть и талантливые стилисты, мне с ними интересно обсудить детали съемки, услышать их идеи. Это важный момент.

Многие молодые фотографы в начале карьеры используют идеи более известных и именитых фотографов. Что ты об этом думаешь?

Нет, свои идеи я черпаю из своего воображение. Изучать съемки великих фотографов нужно, ты развиваешься за счет этого. Как говорится: чужая идея + своя идея = креатив. Я вижу и изучаю техники и различные приемы гениальных фотографов и применяю в своей съемке. Но не идеи.

Fashion-фотография для тебя – это искусство или бизнес?

В первую очередь — искусство. Я люблю свое дело и могу заработать за счет фотографии. Главное любить и все получится.

Давай поговорим о твоей первой персональной выставке. Чего от нее ждать посетителям?

Выставка называется «гранат моей слабости», будут представлены 20 фотографий и 10 картин. Для зрителей я развернула такие направления как: экспрессия, тайна и чувственность в одном флаконе. Я выплеснула все свои эмоции, переживания, силы и приправила это все забвением. Посетители увидят ту тайну, которая касается всех нас. К сожалению, из-за суетливых будней мы забываем про наши истинные чувства. Выставка несет в себе все чувства мира, все тайны каждого из нас.

В столь непростое время ты организовываешь выставку. Расскажи об организации мероприятия и о спонсорах, которые, возможно, тебе помогают.

Вложила в данную выставку полтора года своих усилий. Творческие личности чувствуют окружающий мир, и вносят в мир искусства частичку своих переживаний. Слава Богу, все проходит хорошо, много дел за счет того, что параллельно ты работаешь и организуешь выставку.

Categories
INTERVIEW

Молодой украинский фотограф Анастасия Бойко

Анастасия Бойко – молодой киевский фотограф. Снимает оригинальные городские пейзажи и lifestyle.  

Как давно вы занимаетесь фотографией? У вас есть профессиональное образование в этой сфере?

Профессионального образования в этой сфере нету. Я с самого детства любила фотографировать. С появлением моего первого смартфона с камерой, фотографировала все подряд, но все фото так и оставались у меня в телефоне, не находили никакого применения. Поэтому именно появление Instagram способствовало тому, что я серьезно увлеклась фотографированием. После того, как я зарегистрировалась в Instagram, я нашла в нем кучу интересных сообществ, красивых галерей других пользователей из разных стран, разных стилей и содержания. Большое множество красивых, порой просто фантастических работ, вдохновило и вдохновляет меня на то, чтобы совершенствоваться и развиваться в направлении фотографического искусства.

Сейчас ваши фотографии достаточно популярны в социальных сетях. Какие дальнейшиие планы по развитию?

В ближайший планах — сделать свою страничку в Instagram еще более популярной.

Есть ли у вас кумиры среди классиков фотографии? На кого равняетесь и с кем из мира фотографии хотели бы познакомиться?

Современная фотография далеко ушла от классической, и я вместе с ней. Поэтому я сторонница современных методов к получению нужной картинки и все мои кумиры есть в моей подписках в Instagram: @sashasamsonova, @ravivora, @urbanxkoi, @angelika_b. 

В ваших работах непременно присутствует красивое небо, оно является талисманом или может даже фирменным знаком?

Да, я бы назвала небо именно своим фирменным знаком. Очень люблю фотографировать небо, наверное это самая красивая вещь в природе, оно всегда такое разное, непредсказуемое, неповторяющееся никогда.

Многие молодые фотографы в начале карьеры используют идеи более известных именитых фотографов. Что вы об этом думаете?

Известные фотографы в начале своей карьеры использовали идеи еще более именитых и известных фотографов. Дополнять, переосмысливать или возвращать к жизни идеи это нормально.

Сейчас довольно много молодых фотографов в Украине. Чем ваши фотографии отличаются от остальных? Как вы относитесь к конкуренции?

Фотографов много, а хороших фотографий мало. Мои фото отличаются как минимум тем, что вы берете у меня интервью. А если серьезно, на этот вопрос должен отвечать зритель, а не фотограф. Конкуренция — это двигатель, каждый старается делать лучше и качественнее, поэтому ничего плохого в этом не вижу.

Как бы вы охарактеризовали стиль своих работ? В чем ищете вдохновение для создания новых фотографий?

Стиль я бы охарактеризовала как «достаточно популярный в инстаграме». Чаще всего меня вдохновляет моя семья, мы все увлекаемся фотографией. Также музыка, рассветы, закаты, меня вдохновляет мой город Киев, возможность открыть его с новых сторон. Часто просто бродя по городским улицам, можно найти невероятно потрясающие здания, переулки и дворики, живописные предметы и т.д.

Чем вы любите заниматься в свободное время?

Люблю путешествовать, за свою недолгую жизнь мне посчастливилось побывать во многих странах мира. Обожаю читать триллеры, заниматься плаванием и катанием на велосипедах, игрой в покер. Я настоящий меломан, слушаю музыку постоянно, когда уши не заняты чем-либо другим.

Правила жизни Анастасии Бойко:

  1. Улыбайся!
  2. Не смейся над чужими мечтами.
  3. Обращайся с другими лучше, чем они с тобой.
  4. Найди красоту в обыденности.
  5. Не анализируй, не усложняй, не обижайся.

Больше работ Анастасии Бойко на ее страничке в инстаграм @anastasiiaboiko